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La herida que sí ves

foto via Twitter

por Orly Cortés

17/08/2019

Dicen que ahora a la gente no le va a importar la lucha feminista porque vandalizaron monumentos, coches, ventanas. Lo cierto es que esas mismas personas, en los años que se llevan luchando, no han puesto atención.

Poco les importa que maten a 9 mujeres al día en México. Lo ven como un número, si a caso sale de su boca un lastimero “ay, qué mala onda”. Mucho menos les interesa escuchar que esas mujeres probablemente fueron asesinadas por un hombre que conocían, una pareja sentimental. Tampoco les importa que el hogar es un lugar peligroso para una mujer en México: la mayoría de las niñas son violadas por un familiar cercano en la “seguridad” de su casa.

Los temas del feminicido, del aborto, de los derechos de la mujer en general, se guardan en las reuniones porque “es de mal gusto” incomodar. No se hablan en el trabajo. No se hablan en las escuelas. No se hablan. Parecen incapaces de sentir compasión por una persona, entonces que la sientan por las paredes.

Hoy,  por lo menos volteaste a ver, aunque fuera una pared pintada. Espero que una parte de ti sí haya notado la furia de las que luchan por vivir sin miedo. Por vivir.

El cuerpo de la ciudad queda marcado como una extensión de los miles de cuerpos violentados de las mujeres, para que ahora sí lo veas, para que no voltees al otro lado. Esas cosas quemadas, pintarrajeadas, rotas, son una extensión de nuestros cuerpos. Es la humanidad destrozada de la que te niegas a hablar con tal de “no incomodar”. Es la cicatriz expuesta que se abre una y otra vez y que a ti no te inmuta.

Vela, muy de cerca y muy bien. Porque si te indignas por las heridas de esas cosas al grado de humanizarlas diciendo “qué culpa tienen las paredes”, debes saber que la respuesta es “ninguna”. La culpa la tienes tú, que te haces de la vista gorda cuando acosan a una mujer frente a ti, que te ríes cuando tu amigo te manda “chistes” misóginos al whatsapp, que  culpas a la víctima cuando la violan, que llamas feminazis a las que piden derechos, que no te interesa la justicia, que violas, que matas.

Si todo arde, si todo se destroza, es porque autoridades y sociedad cómplice niegan la justicia cada día. Es porque se nos ha secado la boca y se nos secará el cuerpo reclamando nuestros derechos. Esas paredes pintadas se han vuelto aliadas en la lucha porque al menos de ellas sí hablas.

Al menos esa herida sí la volteas a ver.

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Sobre Orly Cortés: Soy candidata a doctora en Literatura Comparada por la UNAM. He publicado artículos en revistas especializadas nacionales e internacionales y contribuido en libros como Cartografías de nuestras realidades, publicado por el Centro de Investigaciones sobre América Latina y el Caribe.

Lee más de sus textos en: https://orlycortes.com/

 

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Transición ó Muerte en las pinturas de Aria de la Serna

Aria de la Serna es mujer transgénero y artista visual mexicana que nos presenta la serie de pinturas «Transición o Muerte» en la que reflexiona en torno al cuerpo en transición y la violencia que éste experimenta.

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Aria de la Serna García, mujer transgénero y artista visual nacida en la Ciudad de México en 1969. Egresada de la ahora FAD -antes ENAP de la UNAM. Labora como docente en educación básica y recientemente ha colaborado en diversas exposiciones de la comunidad trans en las ciudades de México y de Buenos Aires.

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Respetttrans: El lugar sin límites.

Por Alejandra Aragón

 Ante la hostilidad de una retórica de odio y acciones discriminatorias de los gobiernos de Estados Unidos y México un albergue en Ciudad Juárez ofrece esperanza y seguridad a la vulnerada comunidad de migrantes LGBTTTIQ.

Retórica de odio y discriminación

En Ciudad Juárez la frontera ha sido militarizada en el afán de bloquear el paso de inmigrantes centro americanos y cubanos que intentan ejercer su legítimo derecho a solicitar asilo político en territorio Estadounidense.

El pasado Junio, el presidente Andrés Manuel López Obrador dio la orden de desplegar la guardia nacional a lo largo de la línea divisoria bajo la supuesta amenaza por parte del presidente Donald Trump de aumentar en un 5% los aranceles de productos Mexicanos de importación en E. U. La decisión afirma la retórica antimigrante y estrategias de intimidación de Trump, que incluyen ampliación de la construcción del muro, la agresiva vigilancia de cruces, solicitud de visas a mitad de los puentes por vía peatonal y vial, simulacros ante “invasión” por el ejército, colocación de alambres de púas y vallas, además de cerrar garitas que aumentan los tiempos y cuyo sector más afectado es el industrial; Además la exigencia de asilo en países de paso y que no aseguran el trámite para ingresar de manera legal a los E.U. ya que las deportaciones y abusos denunciados en centros de detención como el Cíbola, en Nuevo México, a escasos kilómetros de la franja fronteriza, se hacen cada día mas frecuentes.

Todo lo anterior favorece la incertidumbre para los migrantes, y un fuerte ambiente de animadversión y discriminación por parte de la población de Ciudad Juárez que vuelve más duro su camino al destino final. Hasta este momento se estima que más de 30 mil migrantes han llegado hasta esta frontera, algunos lograron cruzar, el resto se encuentran en albergues, otrxs han conseguido trabajos, algunos duermen en las calles y casas abandonadas. Un par de cubanos trabajando en un puesto de artículos usados comentan que su arrendatario les dijo que “para los juarenses la renta era de 2mil pesos, para los cubanos, 8mil”.

Respetttrans: Un lugar de esperanza y seguridad

 

Mientras todo esto sucede, en la casa albergue para migrantes de la comunidad LGBTTTIQ, Red Sororitaria de Personas Trans, Respetttrans, Chihuahua,  A.C. un grupo de jóvenes juega a la lotería para tratar de pasar el tiempo ante la incertidumbre que genera esta campaña de discriminación. La mayoría están esperando su turno para entrevista de solicitud de asilo.

El albergue fue fundado por Grecia Herrera en mayo del 2018, inició con una pequeña cabaña dentro de la Casa del Migrante. Conforme fue aumentando el flujo de migrantes, Grecia se vio en la necesidad de buscar un espacio más grande. Este es el tercer lugar que consigue para dar refugio a quienes ella considera uno de los grupos más vulnerables de la población centro americana: personas transgénero, transexuales, mujeres lesbianas y sus hijxs.

Grecia es Licenciada en Enfermería y lleva toda una vida en el activismo trabajando en Ciudad Juárez para prevenir la propagación de enfermedades de transmisión sexual entre los y las trabajadoras sexuales, socorriendo en caso de situación de calle, adicciones, y ante todo, -“el apoyo incondicional a la comunidad LGBTTTI”- sobre cualquier necesidad que está presente.

Grecia expresa que – “para nuestra comunidad trans, la migración es una situación de vida, por la cuestión de discriminación, del estigma, y todo lo que conlleva nuestra vida, somos una población flotante… cuando las chicas perciben una situación de riesgo, rápidamente se mueven a otro estado, o hacia otro país, y eso es continuamente… Es rara la chica que se establece de por vida en un solo lugar…”- Además -“muchas de estas chicas vienen de centro América donde hay mucha población indígena, entonces, a eso agrégale el color de piel, que si es usuaria de drogas, que si viene con problemas psicológicos por las secuelas de drogas o violencia que ha sufrido, todo eso las vuelve más vulnerables… muchas de ellas vienen perseguidas. Vienen muy golpeadas… a veces decimos, ella vivía en tal lugar, ella no vivía, sobrevivía”.

La huida

“Kourtney”, originaria de Honduras, huérfana de padre y madre salió de la pequeña Isla de Roatan, a los 14 años de edad. Fue siempre rechazada por el resto de su familia. Se movió de ciudad en ciudad para trabajar y poder pagar sus clases de inglés. Aprendió lo suficiente para dar clases, fue discriminada por los padres de sus estudiantes quienes argumentaban que podría enseñarles a sus hijos “otras cosas”. Luego trabajo en un call center donde, a pesar de atraer a muchos clientes, fue despedida por qué no “hablaba ni se comportaba como hombre”. La falta de oportunidades la llevaron a conocer a una pareja, quien le propuso transportar drogas dentro de su cuerpo. Unos meses después Kourtney terminó en el hospital al borde de la muerte cuando tres capsulas de cocaína y metanfetaminas se reventaron en sus entrañas. Este fue el más drástico del sin número de eventos que la hizo tomar la decisión de dejar su país en busca de un lugar donde realizar sus sueños, entre los que están poder expresar libremente su identidad de género.

Un caso distinto es el de Mathews de 20 años. Estudio comercio internacional, trabajaba en un banco, pero ante el hostigamiento de las maras de su barrio para demostrar que era “hombre” decidió huir. Hace poco se enteró de que fueron a buscarlo a su casa, ante la negativa de su padre de dar señales sobre su paradero, le propinaron una golpiza que lo envió al hospital.

Rosa tiene 26 años, a los 13 años fue vendida por su madre a un hombre de 80 años para “hacerla que le gustaran los hombres”. A los 18 años quedó embarazada. Cuando Rosa dio a luz a su hijo huyó de la casa familiar hacia otra ciudad porque este hombre quería quitarle a su hijo. Salió adelante con un pequeño comercio de billar y máquinas de juego. Cuando el hostigamiento por parte de las maras para pagar cuota se exacerbó, Rosa decidido salir de su país. Dice no guardarle rencor a su madre, y espera poder formar una familia con una mujer ya que dice no conoce un lugar en donde ejercer su derecho a amar y caminar por la calle con alguien como ella.

Un futuro incierto

Es más que evidente que el asilo político es necesario. Sin embargo, el gobierno de Estados Unidos, lejos de proveer soluciones humanitarias ante la crisis, que en más de un análisis se ha vinculado con el intervencionismo de aquel país en los conflictos armados que han devastado y marginado el desarrollo de Centroamérica y Cuba, solo perpetua los actos de discriminación incluso posibilitando la muerte de personas trans dentro de los centros de detención.

Grecia además de procurar un techo para las migrantes, también ayuda a llevar a cabo el proceso migratorio, asistiendo a asociaciones civiles en E.U. que revisan casos de asilo y deportaciones. Incluso se vio forzada a revisar el caso de una mujer trans, Johana, originaria de Honduras quien murió dentro del centro de detención Cibola de ICE en el estado de Nuevo México. Tuvo que enfrentarse a autoridades de ambos países ante la revictimización de Johana y desinformación que han propagado sobre el caso sin justa investigación. El caso ahora se encuentra bajo juicio. Respetttrans es parte de una red de asociaciones que exigen a ICE implementar políticas contra la detención de personas transgénero, ya que a la fecha se ha registrado la muerte de tres mujeres trans bajo custodia de las autoridades migratorias, dos en Cibola y una en Tapachula, México.

Cumbia Contra La Migra

Como una respuesta a las actitudes de xenofobia que incitan las políticas de los gobiernos de ambos lados de la frontera, el espacio comunitario Casa Centro x 16 dirigido por la artista visual Marcia Santos, decidió solidarizarse con Respretttrans. Se organizó una tardeada que llevó por nombre Cumbia Contra la Migra en beneficio del albergue. Amenizaron la DJ Bruja Prieta y el colectivo Adelitas Fronterizas Vinyl Club. Las chicas presentaron un show de lipsing y una pasarela con vestidos que ellas mismas confeccionaron a mano con retazos de tela y ropa usada para mostrar su creatividad y agradecimiento a la comunidad de ambos lados de la frontera que convocó el espacio.

El albergue es completamente independiente, se sostiene con donaciones, Grecia paga renta cada mes. “Es difícil sostener este lugar, sin que falles en algo” dice al sentir la presión, especialmente por la seguridad de las chicas.  Aun así cree en asumir la responsabilidad ya que de otra manera muchas de ellas terminarían en la calle o en situaciones igual de vulnerables como de las que vienen huyendo.

Casa Cx16, junto con el Comité de Solidaridad para migrantes detenidos (DMSC) & diversos colectivos de Cd. Juárez convocan a la comunidad fronteriza de Juárez / El Paso para recaudar fondos y donaciones para Casa Migrante Respetttrans.

Abajo encontrarán la información necesaria para poder donar desde las ciudades fronterizas de EL Paso y Juárez, o desde otros lugares.

Donaciones con dinero puedes apoyar aquí: https://www.gofundme.com/nwmu26-donate-to-respitttrans-during-this-pride-month

Donaciones en especie:
Productos de higiene personal (papel de baño, shampoo, jabón, pasta de dientes).
Productos de Calzado para mujer ( talles 8-12)
Ropa de mujer
Maquillaje
Muebles
Electrodomésticos

Entrega de donaciones en El Paso:
Casa Carmelita
918 Stanton, El Paso, Texas, EUA.
Lunes – Miércoles 18:30 – 20:30hrs

Entrega de donaciones en Juárez:
CX16
Francisco I. Madero 100, Centro. Ciudad Juárez. Mx.
Lunes – Sábado 10:00 – 19:00hrs

También tenemos un registro para donar artículos por internet: tgt.gifts/CasaRespe

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Alejandra Aragón: Mi trabajo explora los vínculos entre la violencia, la memoria y la representación para comprender cómo se constituyen el imaginario y las identidades de la frontera, desde una postura de-colonial trans-feminista. Propone que es desde la experiencia íntima vinculada a la pública donde se reafirma la vida que prevalece entre la apabullante violencia que anula el tiempo y las posibilidades para el futuro; convertir memoria en un archivo vivo que amplifique nuestra voz, nos sitúe en ese tiempo desdibujado y nos ayude a resistir las realidades de la precariedad del capitalismo tardío.

Alejandra Aragón es originaria de Ciudad Juárez, es Licenciada en Artes Visuales y Administración de Empresas por la Universidad Autónoma de Ciudad Juárez. Obtuvo la Beca PECDA en el 2011. Fue parte del Seminario de Producción Fotográfica del Centro de la Imagen en el 2017. Entre el 2013 y 2018 ha participado en varias exposiciones colectivas entre ellas en el Museo de Arte Moderno de Toluca, Hidalgo, Centro de la Imagen de la Cd. De México, en la Fototeca de Zacatecas, el Centro Cultural Tijuana en B.C. Fue parte del festival de documentales Ambulante y del Festival Monat der Fotografie-OFF Berlin en el 2018. Actualmente es becaria de programa Jóvenes Creadores del FONCA 2018-2019.

cargocollective.com/alejandraaragon

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LAS PERSONAS NO BINARIAS EN LA LUCHA

Fotos por: Magalli Salazar, aliada.

Texto por: Andras Yareth

INTRODUCCION

A manera de rala aclaración para quienes no estén familiarizadxs con los términos «trans» y «no binario». El primero se refiere a personas que NO se identifican con el género (masculino/femenino) con el que han nacido. Una persona trans ha decidio cambiar o su manera de vestir, sus actitudes,
su fisonomía o su biología por el del sexo opuesto (Aunque se mantiene la convención social de cada género).
La segunda acepción se refiere a personas que NO se identifican ni como hombres ni como mujeres (no binario), es decir rechazan la asignación de los roles para ambos géneros y sólo fluyen.
El registro fotográfico que se presenta es del contingente #8 de personas Trans y de resistencia No binaria presentes en la 41 Marcha del Orgullo LGBTIQ+ en la ciudad de México ocurrida el pasado mes de Junio, y que es un evento paralelo al «Desfile del Orgullo».
El texto que acompaña las fotos nos acerca a conocer qué es el género no binario.

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El 29 de junio del presente año (2019), el colectivo Resistencia No Binaria marchó por segunda vez en la marcha del orgullo LGBTIQ+, con la intención de visibilizar la existencia de las personas que no se identifican permanente, completa y/o exclusivamente con el ser mujer u hombre (binarismo de género).

Pareciera ser que lo no binario es un tema nuevo, millenial o de moda, pero si revisamos en la historia, podremos encontrar que las personas que se encuentran fuera del espectro binario existen desde milenios atrás; un ejemplo es la comunidad Muxe en Juchitán de Zaragoza, Oaxaca, en donde la identidad “muxe” es reconocida como un tercer género independiente del ser hombre o mujer.

Debido a que las personas no binarias aún somos muy desconocidas en nuestro país, nos afrontamos a constantes violaciones a nuestros derechos humanos y a comportamientos violentos provenientes de la población en general, desde la no aceptación en nuestros núcleos familiares, pasando por nuestra inaccesibilidad a nuestro derecho al nombre a través del trámite de reconocimiento de la identidad de género, la dificultad para acceder a tratamientos médicos y/o de reemplazo hormonal adecuados para nuestras corporalidades, la incomodidad de pasar a los sanitarios públicos al ser juzgades por nuestra apariencia, ser ridiculizades o negades en cualquier ámbito, especialmente si utilizamos el lenguaje inclusivo, hasta vivir violencia física que puede culminar en el asesinato.

Con el objetivo de visibilizar todo lo anterior a través del arte, eventos lúdicos, la participación en la academia y el diálogo con otros colectivos, organizaciones e instancias gubernamentales, surge en enero de 2018 el colectivo Resistencia No Binarix, un espacio exclusivo para personas no binarias que regularmente abre sus puertas una vez al mes en la Ciudad de México para generar comunidad entre nosotres y discutir de temas que nos competen.

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Si desean seguirnos en redes sociales y conocer los eventos que organizamos, síganos en nuestras cuentas de Facebook e Instagram que dejaré a continuación:

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Fotos por: Magalli Salazar, aliada.
Texto por: Andras Yareth, coordinadore Resistencia No Binaria.
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ilustración por Liz Misterio

No se nace mujer, ni se llega a serlo.

por María del Carmen González

Es momento de romper, de hacer un llamado a las afinidades y establecer los criterios necesarios para revivir en situaciones de revuelta frente a las agresiones de la heteronormatividad, hay que tener claro el papel del cuerpo trans-cuir-nobinario en la guerra social, cuerpo por oposición a las representaciones de estabilidad, cuerpo – territorio de tensión, cuerpo en que florece la rebelión, agentes de desorden. Hay mucho ruido, necesitamos que se callen para responder al llamado de las otras.

Para acuerpar la ruptura a las categorías binarias, necesitamos romper con la mujer, construcción histórica para explotarnos y marginarnos, sin embargo, existe un pasado doloroso, la mujer es consecuencia de los experimentos desarrollados para generar una imagen y establecer relaciones de poder que se fundan y determinan desde la anatomía. Apelar a esta última como única posibilidad de alianza antiautoritaria es una señal del fracaso, ya que ese perpetuar las imágenes que contienen la producción de subjetividad, con un discurso biologicista, que apela a defender una opresión, es una trampa, nadie necesita a la mujer, ya que está supeditada a los engranajes de normalización corporal con la única finalidad de controlar un cuerpo que pertenece al estado y al mercado para una expansión política futura; garantiza la continuidad de los efectos de uniformación del discurso.

La mujer es un elemento constitutivo de la modernidad, se definió como mujer biológica, basada en una pedagogía médica, arma que permite articular las políticas de higienización y persecución social, en tanto que sostienen el mantenimiento de un cuerpo especifico, que a su vez, pone de manifiesto el funcionamiento eficaz de amoldar los cuerpos y sus prácticas, de manera indirecta su necesaria invención, es un símbolo de lealtad para legitimar una visión concreta; a su vez, se ve atravesado por sistemas de regulación sexual, saberes y dispositivos disciplinarios de moralización y medicalización del cuerpo, y en su dimensión simbólica, plantea un clima de sospecha para mantener una jerarquía ¿Quién es mujer, qué mujer cumple con los requisitos y cuáles son los valores morales implicados en estas? Así se produce un apartheid en el feminismo.

No es casualidad que el papel de la mujer en las crisis del capital, en las posguerras y la creciente manifestación del fascismo este bajo la lupa la identidad, se torna evidente con mensajes totalitarios de expandir democracias, reconfiguración de políticas ambientales y la glorificación del estado.

Si una de las condiciones para agregarse como sujeto a las distintas luchas políticas es compartir opresiones, no hay opresión que no tenga un rasgo de criminalidad, que, en la cotidianidad, se vuelca sobre el cuerpo la lógica de muerte del sistema capitalista, los transfeminicidios son una de las develaciones más crudas de aniquilamiento a la diferencia radical, en pocas palabras existe una maquinaria de control que se mantiene criminalizando la existencia de lo que no opera dentro del marco binario y permite el recrudecimiento del régimen occidental a partir del ideal regulatorio, la peligrosidad social a partir del comportamiento sexual y su consolidación.

La respuesta es la furia, no el odio, aprender a responder, desarmando y desarticulando el discurso que impera en el feminismo hegemónico, no para pelear un espacio, sino para tener las armas de construir otro, en donde sea necesario, pero teniendo claro que no así.

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ma.carmenMi nombre es María del Carmen González y soy mamá de Batman, experiencia que me gustaría repetir, pero ahora quiero a La Mujer Maravilla. Tengo dos hijas caninas, me gusta la pornografía y las drogas. Me gusta ese feminismo que es incómodo para las institucionales, me han cerrado espacios. Me gusta David Bowie, New Order. Me gusta leer y no me gusta el lugar donde trabajo.

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Entrevista con el dibujante y videoasta Aerial Osni

entrevista por Liz Misterio

Liz Misterio.- En tu obra trabajas con la noción de transición, no solo de género sino también de especie y del cuerpo físico al cibernético. ¿Nos podrías contar algunas de tus reflexiones en torno a esto?

Aerial Osni .- Creo que es una necesidad implícita en los humanxs estar en constante cambio, pero igual se manifiesta como una angustia  colectiva. En este siglo las tecnologías presuponen un avance significativamente mayor a los avances médicos, estéticos, artísticos, biológicos etc… Llegará el momento en que nuestros cuerpos sean del todo obsoletos. Y no es que me refugie totalmente en las teorías transhumanistas  siendo estas mi motivo detonante,  o que esto aplique para todxs, si no que tengo la necesidad incesante de percibir, de experimentar, de conocer y crear nuevas vías, nuevas formas de aprehender del mundo, formas que me han sido negadas por las limitaciones de mi cuerpo, incluso el “género” era una de esas tantas limitaciones.

La sensación que tengo con respecto a usar recursos virtuales en mi obra es la misma que tengo al querer modificar mi cuerpo, son dos terrenos secretos que quiero develar.

Liz Misterio.- En uno de tus dibujos mencionas el “mudar de piel”  como parte de un proceso de crecimiento. ¿De qué manera tu trabajo artístico alimenta o interviene en este proceso?

Aerial Osni .- Si mi cuerpo es materia, un objeto denso, deseo que llegue a ser algo más subjetivo y etéreo mediante la ilustración. Por eso rechazo el uso de mi cuerpo directamente para la presentación de mi obra, el performance de cierto modo limita.
La subjetividad que me permite la ilustración, que parecería ser inmediata, se parece un poco a las ideas utópicas y transhumanistas del cuerpo. Hay modificaciones que aun son imposibles de lograr debido a los avances precarios tecnológicos, pero siempre se sueña con que se puedan lograr en el futuro, si existe en la mente es posible que en cierto tiempo exista en la «realidad».  Con la ilustración y animación  me permito crear esos puentes entre lo que no es y lo que puede ser. Como ente me posibilita hacer más modificaciones de las que en vida puedo lograr o imaginar.
La animación es una forma de lenguaje distinto al que conocemos verbalmente. Expreso lo que siento, lo que me pasa en una lengua que no nos pertenece dimensionalmente. Es una manera idónea de traducir esa sensación de extranjerismo. Mudo de piel en lenguajes distintos.
El término poiesis que es «la causa que convierte cualquier cosa que consideremos de no-ser a ser» como el medio para que una idea pueda volverse material. Yo le doy nombre, sentido, y vida a cosas que parecen no existir, es mi trabajo en este caso, con el de todos. Y con mi cuerpo y la animación sucede algo parecido… a los dos les doy vida y forma.
Algo que me atormentaba era el hecho de desconocer la causa de porqué quería realizar una transición, ya fuera sexo-genérica o más allá, en mi cuerpo. ¿Qué me orillaba a tomar la drástica decisión de hacer emerger de mi interior proyectándolo hacia mi exterior, el ser que visualizo, y que podría ser la «esencia» pura de mi yo?  Creo que la misma fuerza que impulsa a demás seres humanos a comenzar a transformarse a cambiar, la angustia de saber  o no saber quién eres.

Liz Misterio.- Los dos medios en los que te desenvuelves, el dibujo y el video, permiten disolver las referencias al cuerpo físico e imaginar cambios, mutaciones e hibridaciones. Que has descubierto sobre ti mismo en el proceso de creación?

Aerial Osni .- Que la necesidad se trata quizá de desaparecer mi cuerpo de esta realidad, de esta vida. Un sentimiento de insatisfacción constante, pero a la vez una curiosidad que continúa alimentando mi producción artística.

Liz Misterio.- Hay algo que no te haya preguntado que nos quieras compartir?

Aerial Osni .- ¿Qué constituye a la identidad? Es parecido a un coral que va aumentando en cada temporada de reproducción, ya que en vez de morir y comenzar un nuevo ciclo vital, la mayoría hace su mejor esfuerzo por multiplicarse, se  acumulan y con el paso del tiempo forman un gran arrecife sólido que puede observarse como uno solo, como un yo colectivo, desde el espacio. Eso somos nosotrxs, redes conectadas de identidades que se esfuman, que nacen y mueren.
Gracias a nuestros cuerpos podemos crear formas para estar dentro de otros espacios, como por ejemplo, el cibernético, puedes crear un avatar, navegar el metaverso con él y comienzas a tejer redes .Afectamos al ambiente con nuestro cuerpo y el resultado es una remanencia de nuestra identidad. Al final todos realizamos estas acciones, sin darnos cuenta, somos dueños y operadores de nuestros cuerpos-máquina y de nuestra identidad.

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Estados Unidos, 1990
Vive y trabaja en Estado de México

virtual-foreign.tumblr.com

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Sapatoons, comics queer desde la vivencia transmasculina

Lino Arruda es el artista detrás de Sapatoons Queerdinhos Zine, una propuesta editorial en la que a través de la narrativa gráfica, se exploran diversos aspectos de la vida y los tránsitos de una persona transmasculina en la sociedad actual.
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Conoce más de su trabajo en:
instagram: monstrans_hq
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Mujeres periodistas reflexionan sobre el #MeToo en diálogo intergeneracional

Crédito de las fotos: Greta Rico

● Después del surgimiento del #MeToo en México, las mujeres periodistas generan espacios de diálogo para tender puentes.
● Llaman a enfrentar obstáculos como la violencia y la discriminación en colectivo.
● Importante continuar la reflexión sobre el acoso sexual y el hostigamiento a las mujeres en los medios de comunicación.

Ciudad de México, jueves 20 de junio, 2019. Con el objetivo de continuar el debate sobre el #MeToo mexicano, el día de ayer se llevó a cabo el evento “#MeTooPeriodistas: abriendo las puertas a otras generaciones” en el Centro de Cultura Digital en la Ciudad de México. El encuentro tuvo como objetivo escuchar la experiencia de periodistas que ocupan puestos en las redacciones de los medios en México que antes fueron negados a las mujeres.

Crédito de las fotos: Greta Rico

En el foro participaron mujeres periodistas que cuentan con una amplia y reconocida trayectoria en los medios: Frida Hartz, fotógrafa mexicana; María Antonieta Barragán Lomelí, periodista y profesora; Cintia Bolio, caricaturista y monera feminista; Lucía Lagunes, socióloga y periodista; Yuriria Ávila, politóloga y periodista.

“Con la llegada del fenómeno #MeToo a México, las mujeres periodistas estamos generando espacios para enlazarnos entre distintas generaciones y analizar los retos superados dentro del gremio en relación a los derechos de las mujeres y los que faltan por superar”, dijo al inicio de las intervenciones Celia Guerrero Acosta, periodista del colectivo convocante.

Para iniciar el evento, las ponentes compartieron sus experiencias personales sobre cómo fue iniciar una carrera en el mundo del periodismo, el fotoperiodismo y la caricatura política en el gremio que predominaban los hombres. En un segundo momento, compartieron que el acoso no es nuevo “las colegas nos dábamos tips de cómo evitar a compañeros acosadores, pero no era algo de lo que se hablaba en público” mencionó Lucía Lagunes.

Mas tarde, entraron de lleno a discutir sobre las implicaciones del #MeTooPeriodistas, “no fue sorpresivo que hubiera denuncias, lo que sorprendió fue que hubiera quien denunciara” afirmó Frida Hartz. Por su parte, María Antonieta Barragán se refirió a la confidencialidad de las denuncias diciendo: «No había otra forma, así tenía que ser al menos en esa primera etapa».

Por su parte, la monera feminista Cintia Bolio recordó que “la caricatura política se ha dedicado a acompañar a los movimientos sociales, pero con el #MeToo no sucedió, ¿por qué? Porque estamos hablando de violencia contra las mujeres”.

Para cerrar mencionaron la importancia de dialogar y compartir experiencias para combatir la discriminación y acoso que enfrentan las mujeres en los medios.

Yuriria Ávila dijo que «no se trata solo de que las mujeres aprendamos a defendernos, si no de que cambien las dinámicas de poder, que los hombres se hagan responsables de su violencia».

“Necesitamos analizar los retos superados y generar estrategias colectivas para frenar la violencia que continúa presente en el medio, eliminarla para las siguientes generaciones de periodistas y comunicadoras”, coincidieron las panelistas.

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Sobre las convocantes: Somos una colectiva de mujeres periodistas y fotógrafas que nace de la urgencia de señalar las violencias en nuestra contra dentro de las salas de redacción (y fuera de ellas también). Buscamos construir un ambiente laboral libre de violencia y discriminación.

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Para mayor información y solicitud de entrevistas:
Estefanía Camacho
estefcamacho@gmail.com

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Editorial #29 «TRANS*»

portada por Alex XAB

Hysteria Revista presenta este número dedicado a las resistencias trans* gestadas en Abya Yala. Resistencias múltiples que se expanden, se rizoman y que enraízan nuevas formas de aproximarnos al sentí-pensar de las vidas trans*.

Nuestras vidas importan, existimos porque resistimos, nos resistimos al borramiento de nuestras historias de lucha. Lo que presentamos aquí es un archivo vivo de memorias trans* que, tomando el arte y la poesía como puentes a partir de los cuales compartir, la voz se extiende e interpela el mundo de la objetividad. No se puede producir teoría trans* sin la piel y tampoco sin la colectividad. Nuestra propuesta es que estas voces se expandan y que se encarnen desde sus propias narrativas, convocamos la vida misma como punto de partida para generar contra-pedagogías, trans*feminismos y políticas trans* que emancipen el deseo y lo vuelvan más político. AQUÍ ESTA LA RESISTENCIA TRANS*

Editoras invitadas Lia García y Jessica Marjane Durán

***Número dedicado a todxs y cada unx de nuestrxs compañerxs asesinados por la transfobia imperante de nuestros territorios en resistencia. Abya Yala Trans* Resistencia.Número dedicado a todxs y cada unx de nuestrxs compañerxs asesinados por la transfobia imperante de nuestros territorios en resistencia. Abya Yala Trans* Resistencia.

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Número editado con el apoyo de Fundación Jumex Arte Contemporáneo.

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No tengo pechos pero tengo corazón

por Nayla Mondragón Urrutia

Cuando era niñx amaba los cuentos de princesas, pero los personajes que más me fascinaron eran las brujas, pues consideraba que sin ellas el cuento no podría desarrollarse, ahora pienso que la oportunidad de encontrarte con estas mujeres sanadoras existe y te rompen por completo referentes de vida, pre conceptos y prejuicios. Que las brujas no siempre son las más maternales y sumisas, por el contrario, nos enseñan a valorar,  nos ponen pruebas que no siempre son fáciles de superar.

Pensemos ¿qué sería de Blanca Nieves si no le hubieran dado la oportunidad de renacer?, la oportunidad de transicionar para valorar sus vivencias, esto es una experiencia de reconocimiento y una prueba de amor propio muy extrema.

Yo creo que en el fondo todxs tenemos la oportunidad de desarrollar esos poderes que se activan con la energía femenina, esa instancia chamánica que tenemos todxs para poder reconocer y honrar desde lo más profundo nuestra luz y nuestra sombra, pues sin ella no podríamos conformarnos tal cual somos. Y a propósito de transiciones, esto ocurre cuando unx hace un reconocimiento a consciencia de unx mismx y nos toca reconstruirnos desde lo más herido de nuestro ser, desde esas vivencias dolorosas que nos marcan en la infancia, y considero que una transición de vida para todo individux es ese reconocimiento del niñx interior. Saber que esta lucha y esa resistencia de defender tu identidad surge porque es la manera más honesta y amorosa de subsanar toda esa privación que se vivió en la infancia, esa falta de libertad de elección, ese tiempo perdido de sentirte identificadx con lo que la sociedad relaciona como femenino y que punza en el corazón como espina en la piel.

Ahora solo queda mirarte al espejo y reconocerte no solo física si no emocional y espiritualmente abundante porque ese es el milagro de la feminidad, ese poder de creación de empatía, liberación mutua, representar un ser libre, un ser que, aunque parece tener todo en su contra, sigue con la convicción de ser feliz, tomando en cuenta que la felicidad es una decisión no una meta.

Romper con todas estas ramas torcidas que se encarnan en las lealtades familiares de las mujeres de nuestro clan, esa referencia que muchas veces tienen que ver con culpa, prohibición, injusticia y falta de amor propio. Nos toca cortarla de raíz, nosotrxs como agente de cambio tenemos en nuestra espalda generaciones de mujeres en cautiverio que piden que se corte desde lo más profundo de la tierra este agente nocivo, ese obscurantismo de validez propia. Nos toca lamer nuestras heridas y reconocerlas desde adentro y saber que sin ellas no podríamos retornar en lxs guerrerxs que somos.

No es raro que en esta búsqueda de aceptación «social» y esta herida de rechazo se persiga un ideal corporal que muchas veces hace presa al cuerpo trans apegándose falsamente a un ideal de belleza, una valoración superficial que consume y que hace que se pierda la importancia de lo que ya eres en si y no el de perseguir lo que te gustaría ser.

Por tal motivo yo hoy grito la consigna de «No tengo pechos pero tengo corazón» porque todos los días agradezco la posibilidad de estar vivx para poder aprender de mis errores y aciertos, de descubrir que los sueños sí se cumplen y están al alcance de la mano más de lo que imaginamos, que todxs tenemos la capacidad de construir un ser espiritual, un ritual o un decreto que con fé se cumplirá, que todos tenemos la capacidad de poder dialogar de frente con ese ser superior que te escucha y que acciona porque eres tú mismx. No se trata de hacerlo desde la manera más banal y egocéntrica, por el contrario, tener gratitud de las experiencias y crear redes que puedan replicar tu vibración positiva al universo.

Recuerda que el cambio es fundamental y las transiciones de mente y espíritu nunca terminan afortunadamente, pues estas son el motor que te recarga de vida la vida.

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Nayla Mondragón Urrutia (Momo Transchanga) Artista Visual transfeminista nacida en la Ciudad de México. Maestra en formación docente graduada de la licenciatura en psicología por la Universidad de Londres artivista y performer desde hace más de 8 años, su quehacer artístico está basado en temas queer y disidencia de género. Su formación teatral y dancística ha permeado su interés en las técnicas corporales aplicadas en la escena.

Queer, Transfeminismo e Identidad Mexicana son temas fundamentales y bases para su trabajo escénico integrando la interdisciplina, ciencia- arte, psicoanálisis, teatro, danza, cabaret y disidencia de género posibilitando el performance producto de la investigación y experiencia personal.

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