nora castrejón & fabián ávila e
(feat. maría hope1)
Cada instante para mí Una canción es un barco
Es como asistir a un gran milagro isla
Uh, oh, uh, oh, autos, moda y rock and roll bosque que se acerca.
Uh, oh, uh, oh, nuestra civilización Una canción es una fogata en medio de la tundra.
Autos, moda y rock and roll | Fandango (1987) Sólo la música | Guadalupe Galván (2012)
Diatriba contra el pop: superficial, de mal gusto, basura para ignorantes y masas ávidas de una identidad pre-fabricada –¿Y cuál no lo está?–. Cada oreja tiene gustos poperos singulares, variados, íntimos, volubles, duraderos, culposos. ¿Nos ataremos al invento de la culpa por escuchar canciones sabrosas? ¿Ni eso es posible gozar?
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Santos patronos de la industria musical jalan para sus molinos los variados caudales sonoros de países y comunidades «subdesarrolladas» (#ThirdWorld, #TercerMundo, #WeAreTheWorld). Su hambre de novedad recorre bailes, congregaciones «desviadas» y demás celebraciones musicales: house, cumbia, banda, techno, reguetón, punk, merengue, etc. Ni el blues improvisado por quienes ellos encerraron en viles prisiones ni las trepidantes voces autodidactas del jazz quedaron libres de su cacería. La fábrica millonaria de ídolxs y hits es una industria extractivista y oportunista que se adueña de las múltiples invenciones anónimas que florecen en los cuerpos divergentes, siempre atosigados por ella y por sus pusilánimes acólitos que con tanto orgullo izan un estandarte de libertad, tolerancia y equidad.
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El pop resucita a lxs muertxs.
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Al Siglo XX lo despedimos con música grabada en formatos cada vez más inverosímiles y llenos de desquiciados ruidos al límite del silencio, diseminados por bocinas policiacas que habitan toda oficina y recoveco. Nos deleita esa música de jugosos dividendos que defiende feroz su negocio, enarbolado con repiqueteos de Derechos de Autor y Copyright en su
1 Agradecemos a María Hope por ayudar tanto a labrar más bonito estas palabras.
cruzada imaginaria por la «originalidad». Y qué hay del apantallador Siglo XXI de premium content, con leyes cada vez más severas para quienes se atrevan a ser «plagiarixs e infractorxs» de las melodías más bellas y caras de todo el universo, mediante un código legal inventado por negociantes que siempre tienen el don para Ver la paja en el ojo ajeno/ Y no la viga en el propio. ¿Espacios de intercambio y libre distribución? Aniquilados por estxs idólatras de la censura.
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Hemos experimentado más géneros musicales que sexuales.
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Destellos del pop que abrieron la puerta a todo lo que nos obligaron a concebir como eróticamente repulsivo, y que regaron con su vendaval de divas voces al contento jardincito que creció y creció entre delicias «exóticas»: A mí me gusta andar de pelo suelto/ Me gusta todo lo que sea misterio/ Me gusta ir siempre en contra del viento/ Si dicen «Blanco» yo les digo «Negro» (Gloria Trevi –decolonial–, 1991). Aire fresco que desterró al dogma punitivo de la buena conciencia, inoculado gracias a la sana diversión familiar suministrada en dosis generosas de programas estelares que todavía hoy transmite la impoluta televisión «gratuita»: Seré/ Lo que me pidas tú/ Amor/ Lo digo muy deveras/ Haz conmigo lo que quieras/ Reina, esclava o mujer (Dulce, 1982).
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Musical flor de un día, o el one-hit-wonder en el que hallamos a quienes se desvanecieron. *
Esxs divxs pop que reacomodaban los artículos y pronombres en las letras de las canciones para que no surgiera la sospecha del «pecado homosexual» hoy son fervientes defensorxs LGBT+ en conciertos y teletones, pero jamás en Las Mañanitas del doce de diciembre frente a los violadores ensotanados que jacarandosos pasan de La Guadalupana al Ven, devórame otra vez.
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No hay cuerpo que alcance a escuchar todas las canciones que germinan en el planeta, pero presumimos «nuestro» enorme archivo en la app que forzosamente se actualiza, siempre y cuando hagamos un pago puntual no sujeto a regateo: uso y abuso algorítmico de ganancias exponenciales. ¿Recuerdas esas películas pop con computadoras que dejan de obedecer y devastan todo? Quizá también los algoritmos distribuirán memes en códigos ilegibles que nos inunden de alegría, o nos contarán sus historias con sonidos e interacciones sensoriales
jamás imaginadas, aunque solo tengan a su alcance nuestro software que se pasma y que eleva su precio con cada actualización redundante y obsoleta.
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La Novena de Beethoven (1824): extended mix que prohíben bailar lxs puritanxs de siempre. *
¿Cómo comenzó nuestra «adicción» al pop? ¿En las fiestas que cerraban las calles sin permiso con la música a todo volumen, aunque hubiera quejas vecinales y rondines policiacos? ¿Quizá durante los ensayos maratónicos para memorizar las coreografías de nuestrxs ídolxs? ¿Recordamos el refugio que nos ofreció aquel hit del TVyNovelas contra la intransigente rutina laboral, o durante las interminables travesías citadinas? ¡Ah, el glorioso placer liberador al escuchar esa famosa canción que a todo volumen evapora nuestra voz en la regadera!
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El acelerado desarrollo del audio digital se dirige ansioso hacia sonidos prístinos de una «calidad más alta», una que borre quirúrgicamente cualquier mínimo ruido anómalo que se oponga a las calculadas melodías de «Nuestro Progreso»: fantasía perversa que siempre está aquí a la vuelta y a la que vamos Pasito a pasito/ Suave suavecito (Luis Fonsi & Daddy Yankee, 2017). Ilusión en la que jamás viviremos, pero que con sutil publicidad nos matará de envidia.
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¿Qué aventuras de niñez y juventud guardas en tus playlists? Las melodías más divertidas son las primeras que nos prohíben cantar quienes ayer se desbordaban en after-parties y hoy claman «¡Viva la familia!». Hay otrxs que ya hasta perrean al ritmo de alguna congregación eclesiástica o evangélica de «caderas sueltas» que Así/ Sin tantita pena (Alejandro Fernández, 2001), cobra más cara la misa que no se empalme con el gran final de la telenovela con mayor rating en la historia.
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¿Cuántos greatest hits de países «en vías de desarrollo» cantamos hasta el éxtasis? *
Desconocemos la dosis letal del pop y de sus sonidos para pegar y ser el hitazo: golpecitos «adictivos» que dejen huella gracias a una repetición incontrolable. Ráfagas que nunca nos sacian y de las que exigimos novedad tras novedad, cuesten lo que cuesten. *
¿Te vienen a la memoria ídolxs que promuevan las producciones musicales de nosotrxs sus fans o que al menos nos etiqueten en sus redes sociales? Ah, pero durante el concierto dicen que somos nosotrxs, siempre el mejor y más cálido público, a quienes aman más que a nada en el mundo. No tanto como sus mánagers y productores de moral intachable lxs aman a ellxs, exprimiéndolxs en apariciones interminables hasta que de estas naranjas agridulces sólo quede un triste bagazo de fama, abusos y llana explotación: My loneliness/ Is killing me (Britney Spears, 1999).
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¿El pop dicta ánimos? Después de la crisis de 1929, el hit número uno «internacional» fue Happy Days Are Here Again de Ben Selvin & The Crooners. Mientras Cuba recibía con candela al viajero Juan Pablo II en el año 1998, Celia Cruz cantaba: Ay, no hay que llorar/ Que la vida es un carnaval/ Y es más bello vivir soñando. En 2022, entre millones de contagios diarios por COVID-19, los siempre fieles organismos benefactores anuncian que ya superamos la pandemia como eco al fustigante deseo corporativo, mientras el hit número uno en México es para el XT4S1S «anti-patriarcal» de Danna Paola: Vibra deliciosa/ Pasando la nota/ De boca en boca. Y en Provenza, con ternura «mundial» Karol G nos canta: ¿Qué malo puede pasar?/ ¿Que nos vaya mal?/ Estoy afuera, sal/ Tenemos cosas pendiente’ por repasar/ Tú ere’ un polvito difícil de reemplazar. No hay suspicacias, sólo curiosas coincidencias.
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¿Cómo olvidar el hambre que reprimimos con tal de parecernos a esos cuerpos inalcanzables que nos muestran con todo detalle en revistas, series, películas y contenidos trendy? ¿Recuerdas la tortura de aquellas ortodoncias y ortopedias obligatorias con tal de no padecer el escarnio social que implica una dentadura o una pierna chueca? ¿Con qué otros correctivos «saludables» nos endeudamos, pero eso sí, imaginando lo sexys que nos vamos a sentir con abdomen plano y piel espléndida? ¿Qué inhóspito rincón de nuestro deseo obliga a las divas a enrrubiar, rejuvenecer, «maternar» y enflacar eternamente? ¿Por qué los cuerpos que nos condena a idolatrar el pop nos parecen más deseables que los nuestros?
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La hiper-realidad tecnológica del naciente Siglo XXI no programará ninguna Inteligencia Artificial impresionante para reducir la miseria globalizada, pero lo dará todo con tal de reprenderte el streaming HD en las redes sociales «libres y gratuitas».
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¿Por qué Los Compositores de la música «nueva» se emperran tanto cuando escuchan en el pop aquellos sonidos que les hubiera fascinado inventar? ¿Y en tal consciencia innovadora, y antes de que las olas feministas más rancias los alcanzaran, qué sabíamos sobre las «maestras» de la música «contemporánea» o las «madres» de la producción musical? Tanto como la heterogeneidad de Los 40 Principales.
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Lo mucho que nos ha ayudado el pop para no matarnos, gracias a esa canción que nos sedujo con bailes excitantes o con minuciosos montajes musicales que nos ponen la piel chinita. Usamos prendas y objetos similares a los de nuestrxs divxs para sentir protección, y nos preguntamos qué harían o sentirían ellxs si pasaran por todo esto que vivimos. Aquel cobijo del pop durante los encuentros amargos y los dulces, amplificados por bocinas cuya calidad es lo de menos, siempre y cuando se entienda la letra, un breve consuelo que nos abstrae de la tediosa brutalidad presente.
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¿Conducir las melodías de lxs simples mortales hacia el salón de la fama de los «democráticos» Grammy? Tal vez eso no suceda, o quién sabe, en alguna vuelta de tuerca de nuestro relato común quizá otras canciones arropen los momentos significativos de nuestro andar por el mundo, con la misma o aun mayor intensidad que las imposiciones de la industria: la revancha de los smallest hits.
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Para cantar a cappella la tonada de aquel Pueblito que llevo/ Muy dentro del corazón (Rigo Tovar y Conjunto Costa Azul, 1972), me despojo de aquella viscosa vergüenza de todo lo que hicieron «por mi bien».
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Al artista aclamado «mundialmente» por la crítica musical especializada, y que coloca ocho hits en el Top Ten de un álbum que lxs fans todavía ni escuchan, lo venden también como el cantante más arriesgado y políticamente disruptivo de todos los tiempos; hasta le organizan seminarios no gratuitos que remezclen un Cachún-Cachún-Ra-Ra (Goya, 1940) con Neverita (Bad Bunny, 2022). Aquellas canciones suenan durante meses en los que nuestro artista incluso delira ser queer, aunque más bien refuerce el No te metas con mi cu-cú (Sonora Dinamita, 1988), tan claro en sus letras y videos siempre higienizados de cualquier referencia a vergas perreando con vergas.
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En 1983, a la par de las paranoicas Star Wars de Ronald Reagan, Divine cantaba Shake It Up! –menear con prisa todo, o provocar cambios radicales en la organización de un sistema–. Al parecer, no se llega a la cúpula del Billboard Hot 100 si en tu videoclip derribas los pilares de utilería de nuestra alucinación civilizatoria.
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Karaoke: orquesta vacía montada por todxs, y en la que lxs tímidxs son más conmovedorxs y virtuosxs que la estrella pop a la que imitan. Actuaciones estremecedoras que acompañamos a coro y lágrima en aquellas canciones que aligeran nuestra autocensura, y por las que sobregiramos la tarjeta de crédito con tal de obtener un ticket para un concierto de playback y pantallas. Volvamos al karaoke aderezado con exclamaciones de venganza o pirotecnias de amor y engaño, mientras que un montón de cuerpos que apenas se conocen, sobre un mismo micrófono gritan pandemias invencibles.
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Lxs vagabundxs invocan al Sol, la Luna y las Estrellas con un extático recital pop cada madrugada impredecible, aunque no lxs escuchemos ni regalemos un sincero aplauso. *
Hasta el más hombre se diluye con llanto y baile entre estrobos multicolor y coros llenos de azúcar amargo (Fey, 1996): Quien esté libre de pop, que arroje la primera piedra.
Parpadea, dame esperanza, Y en esta historia
centellea luciérnaga, lampíride No existe el tiempo
que este laberinto que me he empecinado por andar, Porque en tus brazos reinventé el universo requiere de tu brillo
Al fin entiendo
continuar, continuar. Que el pasado y el futuro sólo existe hoy.
Sin orden de salida | Muzy Eguiza (2022) Tus ojos | Belanova (2003)
Referencias
[compartimos materiales que nos ayudaron a generar estas ideas;
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Textos
Anzaldúa, Gloria. «La prieta». 1989, Traducido y editado por Ana Castillo y Norma Alarcón, Debate Feminista, vol. 24, 2001. doi.org/https://doi.org/10.22201/cieg.2594066xe.2001.24.662. Acceso: Enero 8, 2023. Artaud, Antonin. Páginas escogidas. Traducido por Sara Irwin y Mirta Rosenberg, NEED, 1997. Attali, Jacques. Ruidos. Ensayo sobre la economía política de la música. 1977, Traducido por Ana María
Palos, Siglo XXI Editores, 2011.
Byrne, David. Cómo funciona la música. Traducido por Marc Viaplana, 2012, Sexto Piso, 2014. Cage, John. Del lunes en un año. Traducido por Isabel Fraire, 1969, Alias, 2018.
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https://www.contingentsounds.com/border-listening-escucha-liminal-vol-1-2020/border-listening-escucha -liminal-vol-2/un-arte-sonoro-menor-dosis-de-escucha-2018-y-el-aula-de-los-ruidos-2019/. Acceso: Enero 9, 2023.
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laboratoriodemusicalibre.wordpress.com/2016/09/10/una-historia-secreta-de-la-fonograf ia-20082012-por-christopher-delaurenti/. Acceso: Enero 8, 2023.
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Videos
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Maillard, Chantal. «Medea y Kali. Para una deconstrucción de los mitos patriarcales». YouTube, subido por Cátedra Alfonso Reyes, Octubre de 2022, www.youtube.com/live/oYpa9jfJIac?feature=share Neely, Adam. «The Girl From Ipanema is a far weirder song than you thought». YouTube, subido por Adam Neely, Julio 15 de 2020. youtu.be/OFWCbGzxofU
Preciado, Paul B. «¿La muerte de la clínica?». YouTube, subido por Euskadi, Abril 7 de 2013, youtu.be/4aRrZZbFmBs
Salas, Becka. «Queerbaiting: El peor enemigo de la representación LGBT». YouTube, subido por Becka Salas, Marzo 15 de 2020, youtu.be/plP2C8KKEx8
Silvestri, Leonor. «Clases por Zoom». YouTube, subido por Haciendo Amigues con Leonor, 2020, youtube.com/playlist?list=PLw4Z_i7KK58NNbN5l5B9neVyOH9PvTq_f
Canciones
Alejandro Fernández. «Sin tantita pena». Escrita por Fernando Riba y Kiko Campos, Producida por Kiko Campos, Pedro Ramírez y Alejandro Fernández, Orígenes, Sony Music, 2001.
Bad Bunny. «Neverita». Escrita por Benito Ramírez, Producida por Tainy, La Paciencia y Cheo Legendary, Un verano sin ti, Rimas Entertainment, 2022.
Beethoven, Ludwig van. «Sinfonía No. 9 en Re menor, op. 125, Coral». Viena, 1824. Belanova. «Tus ojos». Escrita y producida por Denisse Guerrero, Edgar Huerta, Ricardo Arreola y Alex MIDI Ortega, Cocktail, Universal Music México, 2003.
Ben Selvin & The Crooners. «Happy Days Are Here Again». Escrita por Milton Ager y Jack Yellen, Columbia Records, 1929.
Britney Spears. «Baby One More Time». Escrita y producida por Max Martin y Rami, …Baby One More Time, Jive, 1999.
Celia Cruz. «La vida es un carnaval». Escrita por Víctor Daniel, Producida por Isidro Infante, Mi vida es cantar, RMM Records & Video, 1998.
Danna Paola. «XT4S1S». Escrita y producida por Danna Paola y Alex Hoyer, Universal Music, 2022.
Divine. «Shake It Up!». Escrita y producida por Bobby Orlando, Break Records, 1983. Dulce. «Déjame volver contigo». Escrita y producida por Rafael Pérez Botija, Heridas, Melody Internacional, 1982.
Fandango. «Autos, moda y rock and roll». Escrita y producida por José Ramón Flórez, Loris Ceroni y Miguel Blasco, Autos moda y rock and roll, EMI, 1987.
Fey. «Azúcar amargo». Escrita por Mario Ablanedo y David Boradoni, Producida por José Ramón Flórez, Tierna la noche, Sony Music, 1996.
Gloria Trevi. «Pelo suelto». Escrita por Mary Morín, Producida por Sergio Andrade, Tu ángel de la guarda, BMG Ariola/ Sony Music/ RCA Records, 1991.
«Goya». Escrita por José Luis Rodríguez Palillo, México, 1940.
Karol G. «Provenza». Escrita por Carolina Giraldo, Daniel Echavarria y Kevin Cruz, Producida por Ovy On The Drums, Universal Music Latin Entertainment, 2022.
«La Guadalupana». Escrita por Manuel Esperón y Ernesto Cortázar, México.
Lalo Rodríguez. «Ven, devórame otra vez». Escrita por Palmer Hernández, Un nuevo despertar, Rodven Records, 1988.
«Las Mañanitas». Escrita por Manuel M. Ponce, México.
Luis Fonsi & Daddy Yankee. «Despacito». Escrita por Erika Ender, Luis Fonsi y Daddy Yankee, Producida por Mauricio Rengifo y Andrés Torres, Universal Music Latin Entertainment, 2017.
Rigo Tovar y Conjunto Costa Azul. «Matamoros Querido». Escrita por Rigo Tovar, Matamoros Querido, Melody, 1972.
Sonora Dinamita. «Mi Cu-Cú». Escrita por Rockin’ Sidney, Mi cucú, Discos Fuentes, 1988.
